Ključna beseda: slike

»Glavni alter ego razstave je George Cock, to je molčeči del njega, ki se vedno reži in svoja stanja skriva za nalezljivim režečim nasmeškom, je nekako še najbolj On.«

»Po avtorjevih besedah je namen razstave pomagati spodbuditi in odpreti tudi temno plat življenja 'z namenom prepoznati najboljšo različico samega sebe, prepoznati se za drugačen jutri, za iskren in topel vsakdan'.«

»vegansko taksidermijo«

»Ko ga ni bilo doma, je običajno klical vsako uro, da bi se prepričal, da nisem šla ven.«

»Bila sem v zaporu.«

»Vedno bom obžalovala, da nisem bila dovolj močna, da bi se zavzela za svoje pravice.«

»Poznal je veliko ljudi iz mafije.«

»Tako ali tako nisem hotela denarja. Želela sem samo pravno zmago.«

»Na razstavljena dela Mateja Čepina in njihovo motiviko kot zelo pomemben element na različne načine vplivajo filmske zgodbe in prizori, ki temeljijo v svetovni popkulturi.«

»Slike Mateja Čepina lahko gledamo na podoben način kot filmske sekvence. Poljubno jih lahko sestavimo v zgodbo, ko prepoznamo notranjo logiko, ki jih povezuje.«

»Iz slik sije hladno, zimsko vzdušje z ogolelimi drevesi, a v njih vidimo potencial za življenje. Izzivajo nas k vprašanju, ali lahko iz njih izide nova rast, novo življenje.«

»Njegove sublimne slikarske podobe narave, predvsem gozdov, nam ponujajo posebno izkustvo, ko se preprosto predamo tišini in vstopimo v svet umetnosti, z vero v lepši in boljši jutri.«

»V sodobni hiperprodukciji vizualnega, ob kateri se človeku zdi, da je podoba živa edinole takrat, ko je narejena na elektronskih zaslonih, če se venomer premika, blešči, utripa in na vse možne načine, tudi s pomočjo ravno tako kričavih zvokov in bolj ali manj nesmiselnih sloganov, agresivno opozarja nase, Gnamuševe slike zdijo kot samotarski relikti preteklosti.«

»Biti moraš izjemno izučen slikar, da lahko dosežeš tak učinek. To niso prezrcaljene slike, to so obrnjene slike, kot igralne karte, temu se je reklo slike skrivalnice.«

»Pomemben formalni element, ki ga umetnik nevsiljivo vključi v svoje kompozicije, je pogosto tudi njegov rokopis, s katerim v obliki citatov ali aforizmov povzema naslikano oziroma z nami deli lasten miselni tok, ki ga spremlja in vodi med ustvarjalnim procesom.«

»Najbolj povedne so tiste kompozicije, na katerih je edini motiv težka, mastna, rodovitna panonska zemlja, ki omogoča preživetje. Beerova zemlja je preorana, prepojena s krvjo in znojem ljudi, ki so jo obdelovali, slikarjeva poteza je težka kot blato, barva se spreminja v nemirno ilovnato snov, ki jo spretno ukroti slikar.«

»V življenju mi je lepo, ker lahko ustvarjam.«

»Hirst je ustvaril plagiat njenih slik metuljev.«

»Videl sem Hirstove slike češnjevega cveta in za trenutek se mi je zdelo, da gledam svoje slike.«

»Mislil sem, da so Joejeve – potem pa sem ugotovil, da so Hirstove. Če bodo ljudje videli Joejevo delo, bodo mislili, da je kopiral Hirsta.«

»Joe razstavlja slike češnjevih cvetov od leta 2006. Hirstove so se v podobnem slogu pojavile leta 2017.«

»Pri svojem ustvarjalnem delu se navadno prepuščam odkrivanju novih načinov, brez vnaprejšnjih načrtov, spontano in raziskovalno. Kar torej druži izbrane slike za tokratno razstavo, je način slikarskega procesa.«

»Ne zgolj zaradi geografskega pomena, ki se navezuje na primestni okoliš in rastišča / domovanja motivnih izhodišč mojega slikarstva. Izpostaviti sem želela periferno kot tisto obrobno, a bistveno za delovanje vsakršnega organizma ali sistema, bodisi živčnega, družbenega ali umetniškega. Tudi novejša dela so plod istovrstne slikarske akcije, ki pogojuje nastajanje podobe v sliki, zato lahko naslov Periferija pripada tudi tej razstavi.«

»Prevajanje in predelava vtisa v drugem prostoru in časuMotivni vzvod so, kot pravi, prizori iz občasnih in v zadnjem času 'vsakdanjih s/prehajanj'. Pri tem ne gre toliko za transkripcijo prizorov v likovni jezik na način izkoriščanja učinkov iluzije in stremljenja po realistični upodobitvi, temveč gre bolj za prenos kot prevajanje in predelavo vtisa v drugem prostoru in času – likovna krajina se zgodi v drugi časovnosti znotraj ustvarjalnega procesa.«

»Monet je dela naslikal v obdobju 15 let in predstavljajo njegovo pot od impresionističnega slikarja do očeta abstraktnega ekspresionizma. Prikazujejo, kako je pristopil h zasnovi zajema barve in svetlobe na platno na vse bolj sodoben in abstrakten način skozi vrsto ključnih motivov.«

»Pri razvoju do njegovih znamenitih lokvanjev teh pet del po njenih besedah 'briljantno oblikuje zgodbo o Monetu kot očetu moderne umetnosti'.«

»V zadnjih letih se je energija okoli njega še okrepila, tako v svetovni razstavni areni kot med zbiratelji po vsem svetu, zlasti v Aziji, kjer je priljubljena osebnost.«

»Naša naravna težnja je, da zrcali našo dušo, podobo doživljanja sveta, kozmosa, celote.«

»Življenje lahko slikaš po tej notranji podobi, ne le slike.«

»Občutek ekspanzije, brezmejnosti, vibracija lepote in vseprepletenosti, ki jo čutim kot bistvo življenja.«