Ključna beseda: slikarstvo

»Cerkev je spremenjena v pastoralno ruševino. Ruševine na umetnikovih delih in cerkvena arhitektura se tako povežejo in sublimirajo arhaičnost, ki je sestavni del arkadijske pokrajine.«

»Kar je videl in doživel, je naglo našlo pot v njegov, včasih prav groteskno nasilni slikarski svet.«

»Kar je videl in doživel, je naglo našlo pot v njegov, včasih prav groteskno nasilni slikarski svet. Tu ni nič izmišljenega, vse je pristno, rdeča barva je zares kri, čutna substanca, trupla so raztelešena bitja, ne prikazni iz nočnih mor – le mi, ki tega nismo doživeli, videli, jih dojemamo kot figure iz nekega peklenskega življenja, ki se je včasih tragično, ali pa včasih prav bedasto končalo. Tu ni ironije, v resnici gre samo za slikarski izraz, ki je tako neposreden, da je še v smrtni muki živ.«

»Neposreden, delati ga je treba hitro, dokler je papir še vlažen, moker.«

»Riba je oblika živega bitja, ki v enem krogu združuje vse – telo, glavo, roke, noge.«

»Vsak ustvarjalec da lahko le to, kar ima v sebi.«

»Ne pustim se ukalupiti enemu samemu načinu dela, in ker sem zelo radoveden, ubiram različna pota, odvisna od trenutnega interesa in razpoloženja.«

»Kar izgineva v enem svetu, se umetniku neprestano poraja v drugem.«

»Slana nam s svojo vitalnostjo, ljubeznijo do življenja in s podobami svojih del neprestano pripoveduje, da je življenje lepo.«

»Kontrast med historično strukturo prostora in modernistično oblikovnostjo kompozitnih slik je hkrati eden od temeljev pričujoče razstave.«

»Morda upravičeno velja za najvplivnejšega slikarja klasičnega modernizma na slikarstvo zadnjih desetletij.«

»Denimo Warhol dve umetnikovi najslovitejši deli – Krik in Madono – spremenil v ikoni poparta.«

»teorija ne ve, kaj bi s tem počela«

»Pri oblikovnih vidikih Beerovega slikarstva je treba izpostaviti njegovo spontano in zgoščeno risbo, ki v svojem ekspresivnem izrazu zelo uspešno podpira motivne plati umetnikove ustvarjalnosti.«

»Beer, ki ni bil nikoli zares abstrakten slikar, se je najbolj udomačil v polju figuralike in krajine, a tudi v teh ostaja pomensko dovolj odprt in metaforičen, zato nas tudi ne preseneča širok krog občinstva, ki jo s svojo univerzalno govorico dosežejo njegova dela.«

»Francis Bacon je nedvomno eden največjih slikarjev 20. stoletja. Ujel je vse, kar pomeni biti človek; ni se bal povzdigniti vznesene ljubezni ali v ospredje postaviti globoke tesnobe žalosti. Njegova sposobnost izražanja čustev je odlično zajeta v tej mojstrovini.«

»Umetnik na treh monumentalnih platnih prepleta podobe iz zgodovine 20. stoletja s pronicljivim retrospektivnim pogledom na lastno življenje in umetnost.«

»Zastrašujoč razvoj.«

»Nič posebnega.«

»S svojo umetnostjo nas vedno vodite v dogajanje z odprtimi očmi, nam dajete misliti in pod vprašaj postavljate naše običajne načine razmišljanja in poglede.«

»Ta velikodušna gesta pomeni edinstveno obogatitev berlinskega muzejskega prostora, ki bo daleč presegla meje mesta.«

»Človek si malokrat vzame čas, da bi zares ugledal rožo. Naslikala sem jo dovolj veliko, da bi lahko drugi videli, kar sama vidim.«

»Stvarjenje lastnega sveta zahteva pogum.«

»Od tedaj naprej smo lahko opazovali razvoj neposrednega slikarstva, ki je upoštevalo svoj lastni izvor, pa najsi je šlo za slikovni svet množičnih medijev ali pa za zgodovino umetnosti.«

»Ker tehnični mediji povsod in vsakič v svoji funkciji skladiščenja podatkov reproducirajo zgodovino umetnosti, je zgodovina umetnosti sama postala neka vrsta druge narave, ki vzpostavlja kontekst slikarstva.«

»To se je zgodilo že večkrat v sto in toliko letih, pa se je vedno pokazalo, da umetniška fantazija vsakič najde pot in pozicijo slikarstva prenovi ter na novo postavi.«

»Vsakič drugače, a v kontinuumu se počasi gibam proti novi realnosti slikarstva, ki je v resnici še nimam uzrte pred seboj.«

»Razstava v GalerijaGallery naj bi 'novo realnost' še poglobila in z njo prežela 'tukaj in sedaj.'«

»A ni govora o prenosu podobe s hotenjem, da fotografije ne bi več ločevali od slike ali risbe. Ne gre za nikakršen približek fotorealizmu. Štrukljeva slika je namreč lastna, od fotografije grobo ločena entiteta, ki se na platnu dodatno ustvarja, poudarja nekatere detajle in z izkušeno roko risarja natanko ve, kdaj uporabiti tuš, kdaj oglje, akril ali svinčnik.«

»To je doslej najobsežnejša postavitev tega slikarja, grafika in fotografa v Avstriji.«